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May 20, 2022

学生担任菲拉格慕博物馆的数字策展人

学生能否成功担任一个极具挑战性但令人大开眼界的展览的策展人? 是的,他们可以,这样的事情就发生在马兰戈尼学院佛罗伦萨校区,菲拉格慕博物馆(Museo Ferragamo) 邀请其中一些最有才华的学生参加他们最新的展览项目。

这是一个绝佳的机会! “女性词汇”今天作为在线展览首次亮相,该展览由 Pia Diamandis 和 Elena Tortelli 为萨尔瓦多.菲拉格慕博物馆(Museo Ferragamo)策展,她们是2021-2022 年在马兰戈尼学院佛罗伦萨校区学习艺术策展的本科生。

From left to right, Pia Diamandis and Elena Tortelli

从左到右,Pia Diamandis 和 Elena Tortelli

这个在线展览可在 museo.ferragamo.com 获取,我们学生的策展项目从一个名为“平衡的女性”的展览中汲取灵感,该展览由 Stefania Ricci 和 Elvira Valleri 策展,刚刚在 Palazzo Spini Feroni 的菲拉格慕博物馆开幕。

“平衡的女性”为纪念意大利女性在经济大爆发时期的历史,这是女性在社会中角色迅速变化的历史性时刻,“女性词汇”通过 11 位国际当代艺术家的作品继续探讨当今女性的话题。

Johanna Torunõ, digital poster. Courtesy of the artist

Johanna Torunõ,姐妹情谊超越资本主义,姐妹情谊是良药,2017,数字海报(由艺术家提供)

我们与 Pia Diamandis 和 Elena Tortelli 坐下来。来聊一聊你们也想知道的一切细节:她们是如何管理这一切的,她们面临哪些挑战,以及她们如何表现女性身份如何随着时间而产生变化。

 

平衡的女性的哪些主题启发了您的策展项目“女性词汇”?
Pia Diamandis 和 Elena Tortelli(以下简称PD&ET):在考虑“平衡的女性”时,我们想到了两个主要灵感。 首先是女性身份,正如 Stefania Ricci 和 Elvira Valleri 的展览重点关注意大利经济繁荣期间女性的变异角色和身份的变化。 当然,这个话题在今天仍然很重要,所以我们感到迫切需要通过谈论女性身份而不仅仅是妇女的身份来继续这种对话,以使其更具包容性。 其次是女性的方式与她们表现自己的能力之间的张力,因为“平衡中的女性”也展示了她们在那个时期在电影、广告、时尚、其他职业角色等中的表现。 通过“女性词典”,我们旨在创造一个女性艺术家可以自由表达自己的空间,用自己的声音和叙述来表达自己,这在过去是不可能的。Lebohang Kganye, Still frame from Pied Piper’s Voyage, 2014, animated film, 3’26’’, music by Auntie Flo and Esa Williams. © Lebohang Kganye. Courtesy of the artist

Lebohang Kganye,Pied Piper的旅行中的静止画面,2014,动画电影,3'26'',Auntie Flo 和 Esa Williams 的配乐(© Lebohang Kganye。由艺术家提供)

您在策展过程中面临的主要挑战是什么?
PD&ET:一旦概念被创建和确认,最具挑战性的部分就是将我们的想法转化为艺术品的呈现。 我们最终选择了来自世界各地的 11 位国际艺术家,因为我们觉得我们必须提出一种尽可能广泛和开放的女性气质观点。 尽管我们试图具有包容性,某些表现形式也经常被遗漏。 我们意识到了这种缺失,并尽最大努力保护“女性词典”作为一个自由空间。Alice Visentin, Interiority, 2020-2021, plaster, oil, enamel on linen canvas on wood form. Photo: Sebatiano Pellion di Persano. Courtesy of the artist and Castello di Perno

爱丽丝·维森丁,《内部》,2020-2021,石膏、油画、珐琅在亚麻帆布上,木质形式(照片:Sebatiano Pellion di Persano。由艺术家和 Castello di Perno 提供)

您今天从策划一个数字展览中收获到了什么?
PD&ET:我们在策划数字展览时确实遇到一些挑战,从糟糕的 Wi-Fi 连接到时差我们都经历了。但最终积极因素超过了消极因素。 我们经历了这一切。 结果是我们能够与来自世界十一个角落的十一位不同的艺术家合作,努力打造我们所追求的女性身份的多元化愿景。 此外,我们有机会获得艺术家本人的第一手资料,通过记录他们的声音来获得关于他们的作品的陈述,以及他们对当今女性身份状态的看法,这种方式帮助我们超越物理空间的限制。 同时,这些作品的获取也得到了保障。 总体而言,这是一次积极的经历。

Haruka Sakaguchi & Griselda San Martin, 2018, digital photograph Courtesy of the artist

从左至右,Haruka Sakaguchi & Griselda San Martin 的:《 Anna Weng,理想角色:侦探》和《 Anna Weng,角色转换:中国娃娃》2018,数码照片(由艺术家提供)

这十一位艺术家有什么共同点,又有何独特之处?
PD&ET:当然是她们的女性气质!这既是她们的共同点,也是使它们与众不同的原因。我们可以看到一系列女性气质,包括相反的相似的点。例如,我们想到展览中的两位艺术家:Johanna Toruño 和 Reba Maybury。一方面,Toruño 与自己的女性气质作斗争,并决定使用传统的女性符号——如粉红色和花朵——来创作她的公共海报艺术,无需道歉的街头艺术系列,旨在支持非异性恋和其他受歧视的群体。艺术家夸张地表达花朵的强大,就像女性身份一样。另一方面,我们有 Reba Maybury,施虐狂,作家和艺术家。她的作品充满了她作为支配者角色的许多活力和美学,展示了资本主义社会中男女之间的权力不平衡。当观看他们实践的不同结果时,您会发现传统上被认为是女性化的界限是多么模糊。然而,两者都自豪地成为女性群体的一部分。Reba Maybury, Faster Than An Erection, 2021, detail, Museo per l’Immaginazione Preventiva, MACRO, Rome. Photo: Simon d’Exéa. Courtesy of the artist 

Reba Maybury,比勃起还快,2021 年,细节,Museo per l’Immaginazione Preventiva,MACRO,罗马。 照片:Simon d’Exéa(艺术家提供)

您希望参观您展览的人们从他们的经历中得到什么?
PD& ET:用我们的一位参与的艺术家 Stacey Gillian Abe 的话来说,展览“不寻求强加或改变其他观点和信仰,而是要指出和质疑不平等和偏见之间的差距。” 我们希望创造一个空间,鼓励在基于个人艺术作品的旅程中进行对话和解释,以追求女性群体中的身份认同。

Stacey Gillian Abe, Coming of age, 2021, acrylic on canvas © Stacey Gillian Abe. Courtesy of the artist and Timothy Gambu

Stacey Gillian Abe,《成年》,2021,布面丙烯(© Stacey Gillian Abe。由艺术家和 Timothy Gambu 提供) 

 

Giacomo Donati
佛罗伦萨艺术策展专业,本科生

 

“女性词汇”是一个由Pia Diamandis和Elena Tortelli策划的在线展览,她们是马兰戈尼学院佛罗伦萨校区艺术策展专业的学生,imfirenzedigest.com杂志的编辑,展览由萨尔瓦多.菲拉格慕博物馆(Museo Ferragamo)举办。现在仍在 museo.ferragamo.co 上展示

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