数字艺术和传统之间的联系总是产生新的和令人兴奋的视角。这一次，我们来到了佛罗伦萨，一个有着迷人遗产的历史名城。有幸生活在这座城市，每天呼吸着它的明亮，走过它的色彩，我们给佛罗伦萨穿上了不同的、现代的、不寻常的衣服。
为此，我们与我们的导师安迪·皮奇(Andy Picci)进行了一个特别的项目，他是一位数字艺术家，创作出的艺术既犀利又有趣。他通过挑战数字艺术的创作、传播和展示方式，探讨了数字化对社会和身份的影响。现在他和我们一起混合城市。
策展学生Salcedo Gutierrez, Sabrina Morales Echart和Cosima Zhu，该项目通过增强现实的数字镜头使用在现实世界。
“Re:混合城市”探索佛罗伦萨的标志性地标，选择它们与时尚历史的关系，多媒体艺术学生通过AR滤镜在Instagram上安装数字雕塑。
我们与两位艺术家Francesco Agazio (https://imfirenzedigest.com/artists/francesco-agazio-chiesa-di-orsanmichele/)和sophie Engelschiøn (https://imfirenzedigest.com/artists/sofie-engelschion-giardino-di-boboli/)进行了交谈，他们都是马兰戈尼学院的学生，他们参与了这个项目，并告诉了我们他们的观点。
让我们来谈谈“Re: mixed the City”。你们能简单介绍一下这个独特的项目吗?
sophie Engelschiøn和Francesco Agazio:把它想象成一个数字活动，其目的是通过增强现实技术为我们市中心最著名的建筑赋予新的生命——一个以新的方式看到这种美的机会。佛罗伦萨到处都是美丽的建筑和古代艺术品。我们都选择了一个在某种程度上让我们感到联系的地方，所以我们的作品反映了一种个人的联系和对空间的观察。我们相信，基于我们对这些地方及其历史背景的看法，我们创造了新的现代艺术作品。
当你第一次见到安迪·皮奇时，你有什么印象??
S.E:和安迪一起工作真的很棒。他是一个如此善良和鼓舞人心的人。他非常乐于分享，让我印象最深刻的是，如果他不知道某件事情的答案，他会花时间和我们坐下来一起解决问题。
F.A:我已经有机会在吗，马兰戈尼学院的大师课堂上见到他了——他正在解释Instagram滤镜的世界。所以，我知道他是一个善良、慷慨的人;在这个项目中，我很高兴有他做我的导师，并期待与他合作。
Andy Picci和你分享了哪些技能和情感?你是否觉得自己的感情和你们一起做的专业工作都很投入??
S.E:他让我意识到，实现自己的愿景有时需要很长时间和多次尝试，才能找到正确的解决方案，但无论如何，你必须坚持下去。最重要的是，我非常感谢他花这么多时间和我们每个人在一起，了解我们具体的项目挑战。没有两幅作品是相同的，你必须从不同的角度来看待它们，以获得最佳效果。
F.A:他是一个可爱的人，同时也是一个大师。我很欣赏他的工作方式，他的善良和耐心帮助我们完成筛选。我也非常欣赏他解决问题的态度;显然没有什么可做的，他却设法找到了解决办法。
你还记得在拍摄过程中有一个令人惊讶的时刻吗?
S.E:在项目开始的时候，当我向Andy介绍我的想法时，他告诉我使用透明材料真的很难，几乎不可能让它们看起来像我想要的那样真实。但我总是准备好迎接挑战;我知道在他的帮助下，我可以让它发挥作用，并取得现实的结果，我认为我们成功了。这绝对是一种尝试，但失败了，应该成功的事情没有成功，所以这是一个处理材料的问题，使它工作的方式，我们希望它的外观，但我认为最后的结果令人印象深刻。
F.A:我记得在这个指导课程的最后一部分有一个非常有趣的故事:我正在完成我的滤镜动画，第一次，所有的东西都工作了，所以我的3D导师和我都很高兴，特别是因为结果很酷。然后我要做的唯一一件事就是把所有东西从Blender导出到Spark AR(这是一个可以用来创建过滤器的程序);当我加载所有的东西时，我意识到Spark AR不能支持我的过滤器的动画。我记得我当时想哭，因为我把这一切都抛在了一边，但幸运的是Andy和我的3D找到了解决方案，所以我终于松了一口气。
艺术、建筑和数字世界之间的联系如何?
S.E:我觉得艺术、建筑和数字艺术之间的联系在今天越来越紧密。人们不再只是为了艺术品而去看艺术品;我们周围的一切都必须让我们有感觉，无论是建筑、社交媒体还是博物馆。这个世界已经变成了一个展览空间，我很高兴我们能够通过VR和AR技术走进这个世界。我认为，让人们以我们想要的方式来看待世界，而不是以一种实际的方式来看待世界，更有意义。
F.A:我认为艺术、建筑和数字可以很好地结合在一起——Orsanmichele教堂建筑是我滤镜的灵感来源之一。如果我通过谈论数字艺术来扩展我的视野，嗯，这是我必须要做的事情，因为这是未来，如果你能把你的艺术上传到他们的设备上，你就能让每个人都能接触到你的艺术。
在佛罗伦萨这样的城市生活和学习艺术怎么样??
S.E:我喜欢在佛罗伦萨学习艺术，我不会想象在其他城市开始我的艺术生涯。不仅你周围的每一个角落都有杰作，佛罗伦萨的人们也真的很感兴趣和鼓舞人心。每个人对艺术都有自己的看法，这些对话以及所有这些不同的观点将永远伴随着我。
F.A:住在比萨，我觉得佛罗伦萨是一股清新的空气。每次来这里，我都会看到一些我以前没有注意到的令人兴奋的(很可能是隐藏的)新地方。与此同时，我在这里被艺术包围着，所以过去、现在(谁知道呢，也许是未来)之间的联系真的很强烈——你可以创造任何你想要的东西，即使只是看着市中心的一座普通建筑。
马兰戈尼学院在马里尼博物馆举办的年终时装与艺术展怎么样??
S.E:今年的演出太棒了!它以许多不同的艺术品和服装风格为特色。我认为整个概念适合我们的时代，所有的一切，从造型到灯光，屏幕和音乐，都很好地组合在一起。总的来说，我真的很喜欢。
F.A:学校的时装秀太棒了;从不同的角度看，我发现所有的设计都很有趣，很酷。我喜欢时尚和艺术之间的合作，在这里我们证明了时尚和艺术永远是相通的。
你未来的计划?
S.E:2022年是充满灵感的一年。7月，我将与中国现代艺术博物馆一起参加数字展览。9月份，我将在挪威的奥斯陆展出我的一些画作。同时，我希望探索和制作更多的数字和实体艺术。
F.A:嗯，我当然想更深入地研究3D设计，因为这是我非常喜欢的一种媒介，但与此同时，我想获得时尚方面的经验，因为这是我喜欢的另一件事，因为我可能会在一个意大利品牌开始实习。然后是Fendi反循环项目，该项目将持续到10月。所以，我想说，我这个夏天非常忙。
Ginevra Barbetti
数字传播，新闻学导师,佛罗伦萨校区