作者爱丽丝·巴拉比奥（Alice Ballabio）的“自然发生（abiogenesis）”项目
我们是时候问自己一个简单而紧迫的问题了。具体来说，设计，产品和家具是否真的存在，如果我们去掉那些用来定义他们和他们的性能的属性？的确，设计意味着在功能和意义之间的界限上运作，创造出能够满足用户需求的东西，同时作为一种语言的承载者与他们“交谈”——设计师和用户所属的世界和社会的有形镜子。当一切——甚至家具设计——都数字化的时候，实体设计又该如何呢?虚拟家具呢?在元宇宙中，我们还需要设计作品吗?
数字艺术实际上很喜欢NFT，但家具和设计在元宇宙的虚拟环境中扮演什么角色呢?
在Web 3.0中，艺术占据了主导地位。一行简单代码的不可复制性似乎是艺术这种独一无二的市场的完美匹配。艺术走到哪里，设计就会努力跟上。然而，这引发了几个问题，因为如果家具设计本质上是为了满足人类的需求，是可复制的，那么它就不再是艺术了。那么它在不断增长的虚拟生态系统中处于什么位置呢?
“自然发生（Abiogenesis）”是马兰戈尼米兰设计学院校友爱丽丝·巴拉比奥（Alice Ballabio）为意大利家具品牌Cappellini设计的一个NFT项目
随着元宇宙的兴起，设计如何重塑自己?什么是虚拟室内设计，为什么它应该存在于非现实的生活中?
将设计作为艺术和工程之间的简单分界线的想法不再适用。设计意味着创造一个有归属感和意义的世界，这是大多数设计师在Web 3.0中尝试做的。但这种设计只是模仿了用户“世俗”生活的需求，而不是真正的有形——没有真正的“在场”。相反，它是一种反映，一种幻影，一种旧物质现实的“幽灵”。我们可以看到它，体验它，但它并不在那里。
最后，这种“幽灵设计”仅仅是一种艺术，还是它满足了我们除了沟通产品的需求之外无法看到的真实需求?这是一种真正的新设计类型，还是只是一种幻觉，一种短暂的设计模拟?
这种奇特的椅子的设计灵感来自于自然发生的概念——生命的起源——它的形状也随着时间的推移而发展
从实体家具到虚拟的“相位（Phasma）设计”并不意味着缺乏功能。恰恰相反;为元宇宙设计数字产品将产生有史以来功能最强大的产品
我的论文研究“相位设计”，对我来说是一个很好的机会来探究这个最有发展前景的新世界，也让我有意识的对所谓“真实”提出质疑。
矛盾的是，虚拟设计是最具功能性的设计。与实体设计不同的是，它不是由功能和表现力之间的妥协来定义的，其功能是提供元宇宙的表现力环境。
在获得“自然发生（Abiogenesis）”NFT一年后，你会发现自己拥有一件完全不同的艺术作品
Alice Ballabio
Prisma项目成员，产品和家具设计以及设计管理和战略创新硕士课程校友，米兰
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